Prêmio de premiação, filme sobre humanos, não psicopatologia

A história começa assim: as pessoas geralmente pensam que estou brincando quando eu lhes digo que em quatro anos de um Ph.D. programa de Psicologia na Duke University, aprendi pouco ou nada que tenha sido útil para qualquer um, não importa nada que possa reduzir o sofrimento humano. Mas eu sou tão sério quanto posso quando digo isso. Na faculdade de Harvard, eu me especializava em inglês e, embora a faculdade desse departamento tivesse tendência para abordar a literatura que achava bastante bobo e que tirava parte das maravilhas da grande literatura, isso não era nada comparado à visão tragicamente empobrecida de seres humanos que encontrei na escola de pós-graduação de Duke.

Meu primeiro semestre no Duke, me ofereceram a oportunidade de ensinar um curso de honras para estudantes de graduação sobre tudo o que escolhi, e escolhi "Conceitos de Normalidade" e pretendi convencer meus estudantes de que todos os modelos de "normalidade emocional" são profundamente imperfeitos. Eu então passei um par de décadas imerso em psicologia clínica e pesquisa e ensino, e embora eu amei o ensino por causa dos alunos e porque eu poderia ensinar uma abordagem de pensamento crítico, e embora eu avaliei alguns dos meus colegas, não pude suportar a foco de tantos em patologia e presunção dos psicólogos que pareciam genuinamente acreditar que sabiam mais sobre seus pacientes do que os pacientes sabiam sobre si mesmos.

Em 1994, quando comecei a escrever Eles dizem que você está louco: como os psiquiatras mais poderosos do mundo decidem quem é normal – minha exposição do que eu aprendi como membro por dois anos do agora infame Task Force DSM-IV , para o qual Allen Frances me designou, eu estava extremamente desconfortável com os meus primeiros parágrafos. De alguma forma, percebi que isso era porque eles eram distantes e abstratos, mesmo que o livro fosse sobre o patologismo totalmente injustificado de tantas emoções e comportamentos humanos. Aliviada por esse reconhecimento, escrevi imediatamente uma série de vinhetas da vida real sobre pessoas específicas, e o livro ganhou vida para mim de uma forma mais energizante.

Naquele mesmo ano, com os meus filhos agora crescidos e fora por conta própria, percebi o quanto eu tinha perdido o teatro, algo em que eu não tinha participado muito desde os meus dias escolares. Passei três meses em Los Angeles estudando atuando em tempo integral no Atelier de Atores de Estelle Harman. Estelle era um primo muito distante e um treinador de atuação altamente respeitado. Durante esses três meses, passei momentos iluminadores com sua filha mais nova, Eden Harman (mais tarde, Eden Harman Bernardy), que era um brilhante professor de atuação, analista de roteiro, dramaturgo e artista visual … e que verdadeiramente atendeu a cada momento da vida. Nossa família tem uma longa tradição de contar histórias, e Eden e eu nos contamos muitas histórias. Em vários pontos, quando eu estava citando coisas interessantes ou moventes que outras pessoas haviam dito, Eden me impediu, dizendo: "Essa foi uma ótima linha!" Logo, ela me disse que eu deveria começar a escrever peças. Então eu fiz.

Embora tenha sido extremamente desafiador, porque como professor e escritor de não-ficção, meu propósito era soletrar tudo o mais claramente possível, e isso é mortal para a escrita de música, foi glorioso voltar a se concentrar em seres humanos em todos os seus riqueza, complexidade, segredo e mistério e fazê-lo sem patologizar-los!

Trabalhando ao longo das décadas com sobreviventes psiquiátricos e com veteranos militares (e geralmente há sobreposição entre os dois grupos), aprendi com eles o que os ajuda a curar: conexão e criação. A conexão pode ser com uma pessoa, um grupo, uma organização, um animal, um jardim, uma entidade espiritual, uma das artes, educação, ação política e muito mais. A criação pode ser no que geralmente se pensa como as artes ou na criação de uma ou mais relações com os outros ou de um jardim ou uma nova entidade, como uma iniciativa comunitária ou política, um negócio e muito mais.

Então, minha peça de teatro, SHADES e meu filme, "Alguém está ouvindo?" São pessoas que sofreram grandes problemas, mesmo traumas ou outras tragédias, que têm segredos obscuros que os atormentam, mas quem usa conexão, amor, humor e criatividade para passar, até para curar. E ninguém na peça ou no filme é patologizado. Na verdade, um personagem de SHADES diz: "Só porque você sofre não faz você está mentalmente doente", e no filme, criticamos explicitamente a tendência de as pessoas chamarem os efeitos do trauma de guerra e do trauma sexual "doenças mentais". e oferecemos uma maneira muito simples de ajudar aqueles que foram tão traumatizados, ou seja, ouvindo-os com 100% de nossa atenção, nossos corações inteiros e respeito.

O diretor da SHADES, Alex Keegan, e seu elenco de Ashley Wren Collins, Carson Lee, Hal Robinson e Holly Walker, em ensaios, já incorporaram exageradamente a rica humanidade de seus personagens, e você os amará!

Espero que alguns de vocês que possam estar na área de Nova York entre 9 de novembro e 17 de dezembro virão a ver SHADES (use o código de desconto HALFSHADES em www.cherrylanetheatre.org). Se você também deseja vir, veja o primeiro (livre e público) de "Is Anybody Listening?" Em 13 de novembro às 16:15, por favor, envie um e-mail para SHADESreservations@gmail.com e diga que você estará participando da exibição do filme em novembro 13. Se você é um membro atual ou antigo do exército ou um membro da família de um, em SHADESreservations@gmail.com, você pode reservar ingressos gratuitos para 13 de novembro para o desempenho de SHADES às 14:00 ou o de 19:00 que dia.

Estou ansioso para vê-lo lá!

Inicialmente publicado em https://www.madinamerica.com/2016/11/dual-award-winning-play-film-human-…